美娱之花瓶影帝 第1263节

　　曝光、流量、话题，应有尽有。

　　但是，有必要吗？

　　华纳唱片保持态度，原因就在于安森。

　　安森是特别的，不宣传、不打歌，甚至就连音乐录影带都不拍摄，“黎明破晓”的宣传策略和所有专辑都不一样，那么华纳唱片按照传统规规矩矩地发行单曲，意义在哪里？

　　既然安森不走寻常路，那么“黎明破晓”也应该打破规则，以自己的姿势和态度成为音乐市场的异类。

　　然后，这一幕出现了——

　　华纳唱片把“黎明破晓”这张专辑的全部单曲拆开单独发行，任君选择，没有套路，完全交给市场决定。

　　专辑也好、单曲也罢，不靠宣传不靠营销，全靠口碑，由市场自己选择，更何况，现在也不需要额外宣传，不管是安森-伍德、还是格莱美横扫，新闻全面井喷，普罗大众完全有能力自己选择喜好。

　　这是一次冒险，疯狂的冒险，但事实证明，华纳唱片成功了。

　　没有硬广推销，选择权完完全全交给普罗大众，这让人们产生了兴趣，所有单曲的销量和点播量一目了然，哪怕对安森和“黎明破晓”不感兴趣的听众们也愿意试听一下，再单独购买自己喜欢的单曲。

　　不喜欢？

　　那也没有问题，试听过后跳过就好。

　　大胆！任性！丧心病狂！

　　从公告牌单曲榜的结果来看，华纳唱片的赌博收获难以置信的反响，整张专辑所有单曲全部进榜。

　　而且，此时距离“黎明破晓”这张专辑发行上市已经整整过去了四个月。

　　如此壮举，在北美音乐历史上也是破天荒的头一遭，整个市场惊呆了，还没有来得及从格莱美的狂热摆脱出来，紧接着就再次被卷入安森的狂潮里。

　　如果说有谁能够比安森更加具有话题性，那就只有安森自己了——

　　前脚，人们还在惊叹华纳唱片疯狂的举动；后脚，人们就意识到公告牌单曲榜透露的信息远远比想象更多。

　　“等待”居然也一举杀入前二十？

　　安森仅仅只是在开场表演的时候哼唱几句旋律而已，这首单曲居然也得到如此多认可，被誉为隐藏的宝藏？

　　但更匪夷所思的是，在首首单曲的激烈竞争里，居然是“虚幻之爱”空降冠军？

　　怎么回事，到底是他们疯了，还是普罗大众疯了？

1964 虚幻之爱

　　“虚幻之爱”，“黎明破晓”这张专辑曲目列表的排头兵，但在“向日葵”和“航行”摧枯拉朽的声势面前，始终没有能够赢得太多瞩目。

　　更重要的是，这首哀伤阴郁的歌曲如同春天午后的绵绵细雨依旧残留冬天的刺骨寒冷，和“向日葵”、“航行”风格相去甚远，不少人都无法理解，这首歌为什么收录进入专辑、甚至还作为第一首歌曲登场。

　　如果单独把“虚幻之爱”拎出来，人们着实难以想象，这是安森的音乐。

　　然而，格莱美开场富有感染力的演出却让人们感受到隐藏在旋律里的苦涩与哀伤，现在才终于明白这首歌的真正色彩和份量，不仅是回望记忆而已，更是怀疑梦想怀疑人生，怀疑自己目前为止的人生全部都是一场虚幻，那种力量，排山倒海，直击灵魂。

　　于是，这一幕出现了。

　　“虚幻之爱”依靠格莱美效应空降公告牌单曲榜冠军，结束“让我爱你”的六连冠，丢下一枚重磅。

　　一石激起千层浪！

　　当然，这只是一个开始。

　　人们惊叹于“黎明破晓”所有单曲全部跻身前五十，人们惊叹于安森-伍德包揽前四名彻底统治单曲榜。

　　但人们更加惊叹于“向日葵”杀回前二十名，继续发挥余热，再一小会儿，就要到“蜘蛛侠2”上映周年纪念日了，届时单曲估计还能够继续留在榜单之内；同时惊叹于“航行”的坚挺，即使面临全方位冲击围剿，依旧不动如山地把持第二的位置，这让人们想起了“吼嘿”。

　　一切事情，只要发生在安森身上，似乎就是理所当然，但这次，人们依旧惊叹连连赞叹不已。

　　并且，事情的后续发展也证明了这一点。

　　“虚幻之爱”，在单曲榜冠军宝座上短暂停留两周，终究没有能够爆发出更多能量，一下滑落到了第五。

　　取而代之的则是“等待之时抱紧我”，同样来自安森，这也成为“黎明破晓”这张专辑的第四首冠军单曲，距离追平迈克尔-杰克逊的另一项历史记录只有一步之遥——

　　1987年，迈克尔-杰克逊的专辑“真棒（Bad）”发行，这张专辑一共诞生五首冠军单曲，这是北美音乐历史上第一张也是目前为止唯一一张拥有五首冠军单曲的专辑，不仅延续“颤栗”的强势，而且进一步巩固迈克尔-杰克逊流行巨星的地位。

　　现在，安森已经无限接近。

　　其实，这也是媒体惊叹于华纳唱片发行单曲策略的原因之一，因为华纳唱片似乎没有准备追逐这项历史记录，“黎明破晓”完全具备这样的能力，甚至可能打破迈克尔-杰克逊的记录。

　　然而，华纳唱片在乎吗？

　　一点都不。

　　现在的安森，根本不需要这样的记录点缀，他应该区别于其他任何人，走出一条属于自己的道路。

　　哪怕参考对象是迈克尔-杰克逊也不例外。

　　毕竟，当年“颤栗”能够横空出世，就是因为迈克尔-杰克逊特立独行与众不同，敢于打破所有束缚。

　　事实证明，华纳唱片是正确的，根本不需要刻意经营，市场自然而然会铭记安森。

　　“等待之时抱紧我”，这首情歌释放出更多能量，在冠军宝座上停留了六周。

　　换而言之，在格莱美结束之后的整整两个月时间里，整个北美大陆完完全全笼罩在安森的余音绕梁之中。

　　一直到……五十美分的登场。

　　和前年一样，五十美分再次和安森激战纠缠在了一起，他的全新单曲“糖果店（Candy-Shop）强势登场，结束安森整整两个月统治公告牌单曲榜的脚步，吹响嘻哈重回巅峰的号角，并且一路延续。

　　“糖果店”表现格外出色，即使面对安森也毫不示弱，寸步不让地守住冠军宝座。

　　但安森也毫不逊色，“航行”……依旧强势，牢牢把持第二名位置，不动如山，尤其是在单曲此前已经蝉联八连冠的情况下，居然还能够在三个月时间里释放如此能量，连绵后劲完全不逊色于“向日葵”。

　　人们不由惊叹，“虚幻之爱”的遗憾和哀伤，终究还是要依靠“航行”的热血与坚强来弥补。

　　事实上，“虚幻之爱”没有能够在单曲榜前十停留太久，倒是“陌生人”和“等待之时抱紧我”站稳了脚跟。

　　不管“糖果店”和“航行”的竞争如何激烈，这两首歌始终在前十名占据一席之地。

　　特别是“陌生人”。

　　在纷纷扰扰沸沸扬扬的新闻里，“陌生人”几乎被埋没，甚至无法拥有自己的新闻，但这首单曲却如同“吼嘿”一样，默默地释放能量绽放光彩，眼看着又要成为一首永远无法登顶冠军却后劲连绵的经典了。

　　令人惊叹。

　　即使华纳唱片没有精心布局，看似简单粗暴的一口气把全部单曲丢出来，但安森再次证明了自己的影响力和号召力，优秀作品终究会被看见。

　　一切，正如华纳唱片所料，市场用实际行动投票，经典不会被埋没，时间才是检验作品的唯一标准。

　　当时针拨响五月，盛夏来临，安森和五十美分的激烈较量依旧在延续。

　　虽然2005年还没有过去一半，但现在已经能够确定，“黎明破晓”依旧将是今年最重要的专辑之一。

　　单曲狂热，这只是其中部分原因而已，另外至关重要的一部分原因则在于专辑销量依旧令人咋舌。

　　本来，在2004年年末两个月多一些的时间里，“黎明破晓”爆发出一千两百万的销量，堪称骇人听闻，自然而然专辑后续销量可能放慢脚步，毕竟北美唱片市场一贯讲究长线，细水长流。

　　但现实却再次打破预期。

　　进入2005年之后，绿日乐队、U2、埃米纳姆、魔力红乐队等等歌手的专辑销量纷纷回暖带动市场，然而他们全部都没有能够撼动“黎明破晓”的霸主地位。

　　当然，“黎明破晓”的销量数字开始回落，再也没有前面两个月那个强势，但依旧稳稳压制住了对手。

　　在2004年，“黎明破晓”强势占据公告牌专辑榜冠军九周，进入2005年，这张专辑的连冠脚步依旧没有停顿，并且在格莱美颁奖典礼之后迎来一波全新的爆发。

　　雷-查尔斯、绿日乐队、安森，这三组歌手成为今年格莱美效应的最大受益者，专辑销量大幅度上涨，绿日乐队更是杀入主流视野，但最大赢家依旧是安森。

　　在专辑已经爆发出一千万销量的情况下，“黎明破晓”销量上涨幅度依旧最高。

1965 细水长流

　　安森的强势，这不是新闻，而是早就能够预料到的局面。

　　然而，华纳唱片不按常理出牌的策略还是再次冲击市场，在整整三个月时间里，公告牌单曲榜前十名里都可以看到四个属于安森的位置，几乎占据半壁江山，以摧枯拉朽的姿态证明自己的统治力。

　　不仅强势，而且绵长。

　　最重要的是，全面井喷，呈现刷榜姿态！

　　尽管五十美分表现依旧强势，“糖果店”力压安森强势登顶；但在徐徐接近的夏天滚滚热浪里，安森依旧是新闻焦点，再次展现“巨星姿态”。

　　但是！

　　单曲归单曲，人们可以理解，格莱美开场演出全面引爆能量，那些音乐声声入耳，点燃听众的热情；专辑则是另外一回事，“黎明破晓”在2004年已经卖出一千两百万张，再继续爆发能量并非易事。

　　现实，再给出一个不同的答案。

　　格莱美结束后，绿日乐队和雷-查尔斯专辑销量全面抬头，上升势头喜人；但他们都没有能够撼动安森。

　　“黎明破晓”的销量迎来匪夷所思地爆发，在二月第三周，也就是格莱美结束之后的一周，一口气卖出六十三万张，这一数据着实称得上骇人听闻，以气吞山河的姿态力压绿日乐队继续把持公告牌专辑榜冠军宝座。

　　并且，连绵不绝。

　　浩浩荡荡地，“黎明破晓”把持公告牌专辑榜冠军位置，走过二月、横穿三月，一直到春天脚步在转角的时候才终于停了下来，五十美分的第二张录音室专辑“屠杀（The-Massarce）”发行，进入全新时代。

　　一如五十美分的强势，这张专辑发行首周横扫一百一十四万销量，毫无悬念地登顶公告牌专辑榜冠军。

　　继单曲榜之后，专辑榜也是五十美分结束安森的强势连冠姿态，恍惚之间似乎又回到2003年。

　　但是，没有扼腕和遗憾，反而一片惊叹，整个音乐产业沸沸扬扬躁动不已——

　　“黎明破晓”，在进入2005年以后，停留在公告牌专辑榜冠军宝座足足十一周，将前一年的强势延续下来。

　　最后，这张专辑在公告牌专辑榜的首次亮相，以横扫二十周冠军落下帷幕，势不可挡的表现令人乍舌。

　　有一说一，五十美分展现全方位统治力，再次证明街头嘻哈的崛起，但在安森面前，还是不够看，那些不可思议的数据摆放在“黎明破晓”面前如同稚童一般黯然失色，震撼和冲击的程度都逊色不少。

　　并且，这依旧不是全部。

　　从整个三月的销量曲线来看，“格莱美效应”回落之后，“黎明破晓”的销量依旧保持持续稳定的输出，市场潜力依旧没有完全挖掘完毕，这张专辑毫无悬念地将继续成为2005年音乐市场至关重要的一份子。

　　毕竟，横扫四大通类、斩获七座格莱美留声机奖杯的专辑，人们早就已经遗忘克里斯托弗-克罗斯的存在、又再次唤醒迈克尔-杰克逊的辉煌，一个个再也按耐不住自己的亢奋，投身成为时代洪流的一部分。

　　喧嚣，嘈杂，乃至于疯狂，

　　第四十七届格莱美注定将载入史册，恐怕一直到明年也依旧是热门话题，正如贯穿全年的“别假正经”一样。

　　于是，奥斯卡颁奖典礼开始发愁——

　　如何对抗格莱美？

　　奥斯卡万万没有想到，自己居然会沦落至此，不得不开始担心与格莱美的竞争，但现在，事实已经摆在眼前。

　　当然，话题已经早早预热，安森将有史以来首次出席奥斯卡，人们已经迫不及待地展开讨论和热议。

　　安森将以什么姿态出现在红地毯上？

　　但问题在于，奥斯卡不同于格莱美，他们无法挪出十分钟给予安森完成表演，恐怕安森也不是颁奖典礼当晚的得奖热门，即使学院真的这样做了，却也是东施效颦落了下乘，纯粹模仿格莱美而已。