美娱之花瓶影帝 第1533节

　　自然而然，这些作品各有特色，质量参差不齐，可能成为经典佳作，却也可能糟糕到令人无法接受。

　　“天鹅绒金矿”、“最后的日子”、“控制”、“我不在那儿”、“希德与南茜”、“大门、“迷墙”等等等等都是如此，他们可能主流也可能完全偏离人们熟悉的轨道，可能进入电影节乃至于奥斯卡的视线却始终保持锋芒。

　　这，就是森林影业试图寻找的界线——

　　不局限于类型，瞄准奥斯卡也好瞄准电影节也罢，重点不在于故事本身，而在于一种姿态一种精神。

　　正是因为如此，安森从一堆典型颁奖季命题作文里单独把“充气娃娃之恋”挑选了出来，眼睛微微一亮。

　　“充气娃娃之恋”是一部非常非常特别的小成本独立作品，由瑞恩-高斯林主演，在瑞恩进入主流视野之前，他一直活跃在独立电影领域，出演各式各样清冷怪异的角色，“数字谋杀案”、“半个尼尔森”等等，而“充气娃娃之恋”也是其中一部。

　　在电影里，瑞恩出演一个孤僻自闭却又温柔内向的角色，拉斯。

　　他把自己封闭在属于自己一个人的世界里，不敢和外界交流，唯一的朋友就是哥哥嫂嫂，偶尔前往教会做礼拜；某天前往参加哥哥家庭聚会的时候，他居然带着一个女伴出席，家人全部喜出望外，但这个女伴却是一个充气娃娃。

　　电影是如此特别又如此怪异，但重点在于，整个小镇为了拉斯，开始配合拉斯演戏，他们把充气娃娃当作一个真正的人来对待，用善意和温柔帮助拉斯慢慢地融入生活，在冰天雪地里点亮一缕曙光。

　　十年、二十年以后，北美电影涌现大量此类作品，展现人性里的孤独和脆弱，以温柔的方式给予拥抱，这也被称为“圣丹斯系”作品，“阳光小美女”可以算是第一部在主流观众之间引起巨大反响的作品，当然，后来也形成一定的模版化，为了和市场妥协，以至于削弱作品自身的怪异，难免令人扼腕。

　　不过，在当下这两年，此类电影刚刚冒头，依旧保留自己的棱角和个性，常常可以在独立电影里挖掘到诸多宝石，不仅圣丹斯而已，奥斯卡也开始看到它们的存在，“充气娃娃之恋”后来就得到奥斯卡最佳原创剧本的提名。

　　如果森林影业想要牢牢把握机会掌握话语权和主动权，安森所熟知的未来时代发展脉络确实是最大优势，这也是昨晚安森向希德提起圣丹斯电影节的原因，从历史发展来看，“阳光小美女”的横空出世绝对不是偶然，现在正好，尽管森林影业没有抢购到“阳光小美女”的发行权，他们依旧可以顺势而为。

　　慢慢地、慢慢地，安森脑海里的思路开始清晰起来。

　　埃德加注意到了，“怎么，你喜欢这个项目？”

　　安森思绪抽离回来，抬头望过去。

　　埃德加摊开双手，“喜欢的话，就是一句话的事情。创新艺术家上上下下的项目都随便你任意挑选，显然，森林影业也是一样。”

　　安森此时才反应过来，摆了摆手，“不，我纯粹是站在公司层面思考，现在终于有了一些比较清晰的思路。”

　　“我个人的话，‘蜘蛛侠3’之后，我已经准备答应大卫了。”

　　埃德加眨眨眼，“‘十二宫’？我以为你已经受够了他，‘我是传奇’就已经足够痛苦了，再也不想经历一次。”

　　“哈哈。”安森直接笑了，“痛苦过了一次，第二次就轻车熟路了。事情应该会简单许多。”

　　停顿一下，安森接着说道，“刚刚阅读这些项目，我越发意识到‘十二宫’的难得，它毫无疑问才是最符合我们现在状态的项目，比电脑里的这些项目都更加合适。放在奥斯卡之后宣布的话，相当于我们的一个回应，好莱坞那些老狐狸都能够看出我们的姿态。”

　　安森可以感受到埃德加关切的目光。

　　他的笑容又上扬了些许，“不用担心，我从来不会委屈自己。事实上，我非常期待‘十二宫’的拍摄。”

　　“说起这件事，我倒是想起来，卢卡，我想，我们应该开始重视圣丹斯了。”

　　卢卡斯望了过来。

　　“一方面是购买圣丹斯作品的发行权，另一方面则是挖掘圣丹斯的人才，那里应该有不少导演编剧制片人在兜售自己的项目，试图寻找愿意投资的电影公司。”

　　“最后，我们也许可以和罗伯特-雷德福商量看看，在圣丹斯成立一个项目，资助一些电影人拍摄他们自己想要制作的作品。”

　　简简单单两句话而已，卢卡斯马上心领神会，“你的意思是，我们需要在独立电影领域建立一个据点？”

　　安森点点头，“名声已经打响了，接下来就是落实的时候了。”

　　既然布局，那就必须把方方面面纳入考量。

　　卢卡斯的回答依旧干脆利落，“行，我知道了。”

　　至于投资多少资金、项目规模如何，那就不是安森的强项了，而是卢卡斯的。

2461 萤火之光

　　一个灵感而已，如同石子丢入平静湖面一般，激起层层涟漪。

　　安森正在和卢卡斯商量森林影业的下一步，埃德加脑海里的灵感也跟着汹涌起来，“如果创新艺术家也参与一脚呢？”

　　安森望过去，“你们凑什么热闹？”

　　埃德加摊开双手，“如果整个好莱坞的风向真的改变了，那么创新艺术家就必须站在正确的那一边才行。”

　　“想象一下，演员在类型电影里通过票房分红的方式抢夺主动权，未来经纪公司和电影公司的力量对比应该可以找到一个微妙的平衡，那么接下来独立电影、小众电影、实验电影领域也必然感受到波澜。”

　　“我们需要先下手为强。”

　　安森眉尾轻轻一扬，“你的意思是，签约更多编剧、导演？把好莱坞电影流水线上的各个环节都纳入掌控？”

　　埃德加点点头，“创新艺术家的打包合作不就是这样嘛。区别在于，以前是以演员为核心完成打包，但接下来我们可以发散思维，以编剧为核心、以导演为核心，打开不同可能。”

　　“安森，你真的认为森林影业应该重视圣丹斯的存在？”

　　和卢卡斯稍稍不同，埃德加不是质疑安森，而是了解内情。

　　圣丹斯电影节1984年创办，距今超过二十年，但他们始终偏于一隅，只是一小群电影人的狂欢而已，一直没有真正进入主流市场。

　　埃德加也听说了今年年初福克斯探照灯以创造纪录的价格买下“阳光小美女”的发行权，但他不认为安森会因为这样一个小小的消息就大动干戈，从目前来看，圣丹斯依旧是特立独行的另类，没有准备敞开怀抱拥抱好莱坞主流市场的心思。

　　安森点点头，“的确如此。现在机会来了。”

　　“撞车”爆冷、学院混乱、主流媒体口诛笔伐。时代浪潮确实来到了十字路口。

　　在好莱坞，梦工厂、狮门影业是一种路线，传统电影制作公司的崛起方式，以商业类型电影打开局面。

　　最近两年，焦点影业、福克斯探照灯则是另一种路线，得益于韦恩斯坦兄弟用“莎翁情史”掀翻“拯救大兵瑞恩”，这让好莱坞看到另外一种可能，大型电影公司纷纷开始侧重颁奖季，独立电影进入视野。

　　而森林影业则介于二者之间，没有那么商业却也没有那么艺术，正如安森所说，他们正在走出一条属于自己的道路。

　　但毫无疑问的是，现在好莱坞站在一个时代的十字路口。如果森林影业能够如同灯塔一般点亮萤火之光，将芬奇这样的人才越来越多吸引过来，以安森为核心抱团取暖，他们就将在好莱坞开辟一个全新角落。

　　否则，仅仅依靠安森一个人对抗资本，终究还是不够。

　　当然，创新艺术家愿意和森林影业站在同一阵线，再好不过，作为经纪行业领头羊，哪怕他们不百分之百支持森林影业，只是稍稍倾斜，这就足以成为颠覆好莱坞格局的力量。

　　“我们需要在好莱坞传统势力范围寻找到全新力量，否则……”安森话语没有说完，埃德加已经明白过来——

　　否则，他们就必须遵守好莱坞的现有游戏规则。

　　然后，门铃声传来，打断讨论，诺亚已经转身迎了出去。

　　安森看向埃德加，“还有其他人吗？”

　　埃德加自己也是一头雾水，“不，我不……”

　　埃德加是了解卢卡斯的，颁奖季好不容易终于落下帷幕，安森需要休息，哪怕情况紧急，卢卡斯也不会允许安森太过劳累，所以他和创新艺术家那里达成共识，他一个人前来看看情况，再从长计议。

　　但现在是什么情况？

　　安森注意到埃德加的表情，眼睛里流露出笑容，“哦吼吼，有人背后捅刀子吗？好莱坞真的太精彩了。”

　　埃德加满脸无奈地看着安森，既然安森还有如此精力开玩笑，看来情况不错。

　　于是，埃德加也就躺平任嘲了——

　　安森开心就好。

　　埃德加稍稍稳住心神，暂时没有理会访客，“安森，你看到了那个项目吗？‘虎胆龙威’重启，你觉得如何？”

　　十年后，好莱坞电影制作流水线陷入创作瓶颈，灵感源泉几乎干涸，一方面体现在超级英雄电影全面井喷，改编目标转向漫画、小说、戏剧等等；另一方面体现在优秀的原创剧本越来越少，不止奥斯卡提名而已，圣丹斯、独立精神奖等等的原创剧本质量也断崖式下跌。

　　但站在未来的节点回望历史就可以发现，这些情况早就有了蛛丝马迹——

　　正如同迪士尼开始疯狂把自己所有动画片真人化一样，经典系列电影重启的风潮已经开始席卷好莱坞。

　　“异形”、“侏罗纪公园”、“碟中谍”、“银翼杀手”、“夺宝奇兵”、“星球大战”、“终结者”、“小鬼当家”等等等等。

　　“虎胆龙威”也是其中之一。

　　对于年轻一辈来说可能无法理解“虎胆龙威”和布鲁斯-威利斯的影响力，“虎胆龙威”一直被认为是最经典的圣诞电影之一，就因为系列第一部的故事背景在圣诞节，这样一个孤胆英雄在圣诞节拯救家人拯救世界的动作电影，成为电影文化遗产的一部分，一直到三十年四十年后依旧被认为是屏幕经典。

　　所以，当创作灵感枯竭的时候，“虎胆龙威”这个经典系列的重启提案第一时间出现在制作人的脑袋里，没有任何疑问。

　　安森看向埃德加，可以在他的眼睛里看到跃跃欲试的光芒，“你是看着‘虎胆龙威’长大的那群孩子吗？”

　　埃德加笑了，“我不会说看着它长大，但毫无疑问，这部作品在我的童年记忆里的确扮演重要的角色。系列电影重启，创新艺术家认为森林影业应该接手，轻而易举就能够赢得市场认可。”

　　的确。重点不在于票房表现如何，而在于一种信任。

　　“虎胆龙威”如此经典的系列重启，愿意接手的电影公司应该不在少数，如果森林影业接手，他们在普罗大众以及好莱坞心目里的品牌效应就能够扎根。

　　正如狮门影业的“电锯惊魂”系列一样，一举塑造品牌形象，对于电影公司的后续发展有着至关重要的作用。

　　难怪埃德加如此亢奋了，他也没有想到森林影业居然能够进入“虎胆龙威”重启拍摄版权的争夺之中。

　　却没有想到，安森摇摇头，“我不认为这是一个好主意。”

2462 普通路人

　　安森，拒绝了？

　　而且没有经过深思熟虑的样子，整个回应比想象中迅速了许多。

　　埃德加不由一愣，下意识就想要解释说明一下，难道安森不明白“虎胆龙威”这个品牌在好莱坞的价值吗？

　　尽管没有得到证实，但好莱坞普遍相信，汤姆-克鲁斯将“碟中谍”同名剧集改编为电影，就是因为布鲁斯-威利斯通过“虎胆龙威”迎来难以置信的成功，这让汤姆意识到系列电影动作电影的深远影响力。

　　但话语在嘴边停顿下来，埃德加知道安森不是盲目冲动的类型，如果他这样说，必然有他的理由。

　　只是，埃德加暂时想不明白而已。

　　一下愣住，对话产生空白，整个客厅安静下来。

　　塞斯-罗根和贾德-阿帕图进来的时候看到的就是这一幕，虽然没有感受到空气里的剑拔弩张，但没有多余声响的安静确实让两个人不由自主地放轻脚步，蹑手蹑脚地龟速前进。

　　尤其是贾德-阿帕图。

　　人的名，树的影，安森-伍德的名字如雷贯耳，不仅是在好莱坞，私底下塞斯-罗根、詹姆斯-弗兰科他们也反反复复说了无数次，但贾德一直没有能够亲自见到安森，以至于安森始终是活在对话里的一个名字。

　　此时终于踏入安森的家里，诺大的空间里涌入空气，皮肤表面的鸡皮疙瘩疯狂往外冒，脚步越来越沉重、越来越缓慢，几乎无法继续前行。

　　贾德下意识地吞咽一口唾沫，此时才意识到喉咙的干涩。

　　“……是因为重启系列容易陷入模板吗？”埃德加还是在纷乱的思绪里抓住了重点。

　　安森点点头，“的确，这是一个原因。重启系列电影往往意味着重复自己，没有创新能力，我们应该避免这样的窠臼。”

　　“但更重要的原因在于，我们正在打造自己的系列，这些作品将拥有我们的标签，所以我们不需要重复好莱坞总结出来的道路。”

　　“变形金刚”是如此，“虎胆龙威”也是一样，接下来森林影业即将打造整个漫威宇宙，他们将拥有数不胜数的系列电影，他们不应该贪心，既要又要，毕竟他们的现金流有限，不能把自己陷入困境里。

　　并且，还有另外一个原因。

　　“系列重启，他们准备选择全新演员，还是继续使用布鲁斯-威利斯？”

　　埃德加正准备开口回应，安森却摆摆手制止了他。

　　“如果选择全新演员，那么观众就没有代入感，系列电影自身的标签被削弱，毕竟这部作品不是‘星球大战’；如果继续选择布鲁斯，二十年过去了，布鲁斯依旧能够身手矫健地打斗吗？还是在所难免地流露出老态，最后演变为毁童年系列？”