从控股AKB开始，打造偶像帝国 第308节

　　然而，珠理奈也是懂节目效果的，其她人还在说话呢，她来了一句“还是我来吧”，直接就要往嘴里塞。

　　好家伙，其她人还没反应过来，就看到珠理奈嚼了一口表情直接变了。

　　“呜哇！！这是什么啊！！！”

第55章 奶头乐

　　不是那种综艺里常见的“哇好辣好酸”的夸张反应，是真的、货真价实的、整张脸皱在一起的痛苦。

　　“太坏了吧！！这不是抹茶！！是加了柠檬汁的芥末果冻。”

　　松井珠理奈嘴巴张着，眼泪都快被芥末呛出来了，手在空中乱扇。

　　矢神久美已经转过身去了。

　　不是不想看，是不敢看。

　　因为再看一眼，她真怕自己笑出声来，这在综艺里其实是加分项，但作为队友，好歹得矜持两秒吧？

　　可惜没矜持住。

　　松井玲奈先破了功，然后矢神久美跟着崩了，再然后，高柳明音也开始有点绷不住了。

　　珠理奈自己还在用手扇风呢，回头一看，一群人东倒西歪地笑。

　　“……笑吧笑吧，想笑就笑。”

　　这句话一出来，现场更收不住了。

　　TOHO池袋3号厅里，观众的反应也没好到哪去。

　　电影院里也是一片笑声，而且笑声还会传染，本来可能自己看的话，可能也就微微扯个嘴角，结果听到其他人笑。

　　也莫名其妙开始觉得，有意思起来。

　　做综艺，特别是在日本做综艺，有个概念叫“受け（受）”

　　简单来说，就是嘉宾在节目中的“被接住的反应”，比如日向坂46冠名节目的主持人之一，春日俊彰就是这一类型的艺人。

　　那么偶像综艺最大的问题在哪？在于很多偶像不会“受”

　　或者说，不会做反应，做出来的反应很平常，在日常生活中这种反应很正常，但在综艺里就不行了。

　　初期的榉坂46在很长一段时间，综艺之所以寡淡无味，就是如此。

　　所以在这个阶段搞这个东西，主要是因为到这个阶段，观众需要一个很直给的反应区间。

　　或者用更直接一点的话说，观众需要一点“奶头乐”

　　人类的情绪有高级，低级之分，看到一个人突然倒霉，比如韩国综艺《大逃脱》中的经典场面，就是写一个不要碰的提示，结果嘉宾忍不住去碰，被喷一脸奶油，就能让人笑的死去活来。

　　这就属于“奶头乐”

　　同理，看着好吃但是陷阱，也属于这种玩法，一方面，观众会期待下一个看着漂亮的甜点到底是好吃的，还是难吃的，另一方面，也会期待成员的反应。

　　综艺的本质，说穿了就两个字：好看。

　　好看的定义因人而异，但有一条放之四海而皆准，“意料之外”永远比“意料之中”好看。

　　比如那个芥末果冻。

　　颜色，抹茶绿。造型，标准的日式果冻。上面还撒了一层粉。放在甜品店的柜台上，你不会有任何怀疑。

　　但咬下去的那一瞬间，整个口腔都在抗议。

　　这种视觉和味觉之间的巨大鸿沟，才是笑点的核心来源。

　　如果盒子打开是一坨说不上来是什么的黑色物体，成员吃之前就知道不对劲，那反应只会是“嫌弃”。嫌弃能看，但不够好笑。

　　要好笑，得先让她相信。

　　回到画面上。

　　SKE笑完了，珠理奈灌了半瓶水，终于缓过来。她拿着布球重新站到投壶线前。

　　这次三只壶。近壶，进了，中壶——还是偏了。

　　“又没中！”

　　她回到桌前，看着剩下的盒子，表情明显有了一层阴影。

　　松井玲奈伸手：“我来吧。”

　　“不，我来。”

　　“你都吃了两个了……”

　　“没事，不可能连续两个都是坏的吧？”

　　她拆开第三个盒子，里面是一颗巧克力球。

　　棕色的。正常大小。闻着也是巧克力味。

　　珠理奈看了它三秒钟。

　　“要不还是你来吧，玲奈。”

　　这话一出，正在看电视的观众又是笑的不行，因为一个被骗过的人，面对一颗普通巧克力时那种如临大敌的反应，本身就已经构成笑点了。

　　观众笑的不是巧克力，笑的是珠理奈那副“我不信邪但又不敢不信”的样子。

　　而这正是零食盲盒设计的第二层，当陷阱足够多的时候，正常的东西反而也变成了包袱。

　　因为“猜它是不是正常的”这个行为本身，就已经有了综艺效果。

　　很快，AKB的成员也到了，大岛优子听完介绍，自告奋勇拆了一个，打开发现是个很漂亮的粉色麻糬。

　　随后咬了一口，抬起头，发现所有人都在看她。

　　“怎么样？好吃吗？”

　　“好吃，甜的..”

　　大岛优子脸上的表情有点微妙。

　　“那你这是什么表情。”

　　“我还以为是草莓，结果是桃子...”

　　“真的假的？这不是酸的吧..”

　　前田敦子凑过来闻了闻，她们刚才已经从SKE的后辈那里，知道了这里面有伪装的盲盒。

　　“我骗你干嘛！真的是甜的！你尝！”

　　前田敦子接过去咬了一口。

　　“呜哇！！好酸！优子！你骗我！！！”

　　现场又是一阵笑声，不过从细节来看的话，这其实就是大岛优子主动在做节目效果了，而且效果不错。

　　主要是因为，两人关系还不错。

　　所以前田敦子可以追着大岛优子跑，同时前田敦子和大岛优子本身在网上也是“冤家CP”，考虑到两人的“竞争”关系。

　　就这一幕，懂的粉丝，也会觉得有趣。

　　NMB那边就更热闹了。渡边美优纪从第一个盒子开始就拒绝自己吃，非要山本彩先试。

　　“你是队长啊，队长要起带头作用。”

　　“队长的义务里没有试毒这一项。”

　　NMB，关西人的漫才天赋在这个环节被发挥到了极致。

　　就像华夏东北，天津，说啥都搞笑一样...

　　山本彩本来是吃到的是一个正常的草莓大福，渡边美优纪也能演出一段“欲言又止”的表情——先是惊恐，然后困惑，然后释然，最后夸张地长叹一口气。

　　山本彩在旁边脸都黑了：“你在表演什么？”

　　“我在帮你演。”

　　“谁需要你帮我演啊。”

　　整个这一段，是第一期节目中，观众笑的最多的时候。

　　毕竟看这些，不用动脑子，笑就行了。

　　在笑过之后，剪辑开始集中到这个投壶上面来了。

　　投壶这个东西，说起来真的不复杂。

　　布球，壶口，抛出去，进了就行。别说偶像了，你随便拉一个路人，讲完规则他也觉得自己能过。

第56章 情绪链

　　“觉得能过”和“真的能过”之间的距离，往往比想象中远得多。

　　后世B站有个UP主，做过一档叫《下一个是谁》的节目，内容核心就是几个人组队玩各种挑战游戏。

　　投球、飞纸牌、扔飞盘。

　　没有复杂的赛制，没有什么淘汰机制，那一组先过，谁就先到下一关，最终三个小时后，过关最多的小组胜。

　　就这么个东西，播放量动不动几百万，甚至上千万。

　　为什么？

　　很大一部分原因是因为剪辑，准确地说，是剪辑节奏在操控观众的情绪。

　　这类内容有一套非常成熟的三段式剪辑。

　　第一是铺垫，铺垫玩家看到这个游戏的各种想法，感觉简单，不过如此，之类的，铺垫他们打算怎么解决这个游戏。

　　然后是切一些玩家尝试的过程，最好是差一点点就进的。

　　再然后是玩家们失望，崩溃，的画面。

　　最后，再燃起来，把几个团的成员扔出去的画面剪一起，最终，剪出一个投中的画面，以及对应的反应，这样观众的情绪就能调度起来。

　　这一套玩法，平清杉还是很熟悉的，因为这一套其实很多综艺都在用，在吃完盲盒之后，画面回到四组成员面对投壶游戏的初次反应。

　　松井珠理奈：“诶，就这个？”

　　前田敦子看了一眼壶的距离，点了点头：“好近啊。”

　　山本彩拿起布球掂了掂，没说话，脸上的表情就是两个字——简单。