美娱之花瓶影帝 第64节

　　这已经是一个月内的第五位助理了，安娜根本不记得她的名字，一个眼神就足以让那个女孩瑟瑟发抖，虽然她根本不知道哪里出错。

　　“‘GQ’。”助理重复了一遍。

　　周五的早晨，谁都没有料想到整个纽约时尚圈的最大谈资居然是“GQ”，准确来说，不止纽约而已，这股热风是从西海岸一路横跨整个大陆来到东海岸的。

　　时尚圈已经格外敏锐，第一时间就察觉到了异动。

　　安娜面无表情，一个小小的“GQ”根本就不需要她动怒。

　　“杂志呢？”

　　一句话就让助理马上将杂志摆放在安娜的办公桌上，然后助理就退出办公室，留给安娜工作的空间。

　　安娜马上就开始翻阅起来。

　　无聊。无聊。还是无聊。

　　一切都和印象中的“GQ”一样，看似每期内容都在调整在变化，但本质都是一样的，始终不敢打破框架，编辑部对潮流的变动没有一点感知能力，翻来覆去只能依靠演员的魅力吸引读者，从如此角度来说，和“花花公子”没有什么不同，只是衣服穿得多一些罢了。

　　这，不应该是时尚的打开方式。

　　在安娜看来，“GQ”只是杂志，却不是时尚杂志。

　　然后。

　　动作就停了下来。

　　安娜看到了安森系列照片，看了一眼，而后翻过去，又重新翻回来，再看一遍，一点点惊奇之余带上了些许审视，没有表情的脸庞完全看不出情绪。

　　但有一点，她在这里停留了许久。

　　谁能够想到，“GQ”六月号，甚至惊动了安娜-温图尔？

　　事实上，销量数字就能够看出些许端倪。

　　在2000年的北美大陆，杂志销量数字依旧非常可观，第一梯队的“时尚”、“她”，每期销量都能够达到四十万乃至四十五万以上，在十五年后的网络时代几乎是一个不敢想象的数字；即使是“GQ”也拥有稳定市场，每期销量稳定在三十万附近。

　　而这一次，“GQ”打响漂亮一战。

　　首批出货量就已经高达二十五万，毕竟休-杰克曼做封面、布拉德-皮特西装专题就是信誉保障；但数字没有突破三十万，则是因为暑期档的竞争激烈，各大杂志都使出浑身解数赢取读者的芳心。

　　各大书店、报刊亭、出货商等等也都需要观望一下市场，然后等待第二批补货，此时才是刺刀时刻。

　　然而，销售速度之快远远超出预期，人们还以为休-杰克曼和布拉德-皮特两位帅哥成功拉动了市场，第二批出货量一口气就再次吐出八万订单。

　　非常喜人。

　　也就是这个时候，“GQ”引起整个时尚圈的注意力。

　　后来，在一个派对场合，安娜-温图尔意外遇到“GQ”的主编，安娜说了一句，“安森的造型非常有品味”。

　　一石激起千层浪。

　　其实，在安娜之前，时尚圈就已经纷纷认可了“GQ”的尝试，但现在更进一步，就连安娜也侧目。

　　西装和滑板鞋的搭配，这是一次小小的破局和创新。

　　西装踩滑板打篮球，这则碰撞出造型里的不拘一格。

　　从这样的搭配造型之中，感受到千禧年到来之际的文化潮流，对个性、对自由、对混搭、对破格的推崇，就如同摇滚切入朋克时代一样，每个人的色彩正在挣脱传统的束缚，得到更多展示平台。

　　而真正赋予造型生命力的，还是模特……以及捕捉模特的摄影师。

　　环环相扣，缺一不可，最后碰撞出火花，这才成就了眼前一幕。

　　其实，真正让安娜好奇的是，这是一次意外还是实力体现？

　　如果是前者，在时尚圈子里数不胜数，无心插柳柳成荫的案例也不止一次两次了；但如果是后者，也许“GQ”确实能够在男士时尚领域制造一些波澜。

　　另外，不管是前者还是后者，“GQ”是如何发现安森并且挖掘出安森潜力的，这也是值得关注的细节。

　　在时尚领域，不仅是设计师，杂志主编们也需要自己的缪斯，一位能够赋予造型生命力的模特格外珍贵，对设计师、造型师、主编们来说都是一样。

　　就好像凯特-摩丝（Kate-Moss）一样，十年一遇，以她独特的气质赋予九十年代时尚一种全新的色彩，纤细的颓废的消瘦的沮丧的却致命的灰色，介于黑色与白色之间的灰色，彻底改变潮流的走向。

　　时尚成就了凯特-摩丝，但同样，凯特-摩丝也成就了一个时代的时尚。

　　所以，布鲁斯-道格拉斯到底在安森身上捕捉到了什么？因为安娜也从照片里捕捉到了相同的气质。

　　安娜瞩目的，不是一套造型一套照片，而是产业现象以及发展脉络。

　　但是，这重要吗？

　　不重要。

　　对其他人来说，唯一重要的就是安娜注意到了“GQ”，这是史无前例的头一遭，这就已经足够。

　　波澜，涟漪，层层扩散，然后就一发不可收拾。

　　前后两次出货，“GQ”的销量已经触碰到了天花板，却万万没有想到，各大经销商又申请了第三次出货，一波接着一波热潮以一种复古的方式传播开来。

　　五万！

　　第三次出货，在销量已经达到自身极限的情况下居然还有第三次出货，而且“GQ”匪夷所思地再次出货五万。

　　这也意味着杂志销量朝着四十万门槛一路狂奔，尽管最后还是没有能够触碰到四十万，却也已经匪夷所思。

　　震惊！

　　轰动！

　　热议！

　　所以，因为休-杰克曼和布拉德-皮特吗？

　　不。

　　“安森-伍德”。

090 意外发现

　　安森-伍德。

　　短短不到两个月时间里，这个名字再次引起广泛瞩目，而这次，则是在时尚圈，一股风暴正在来临。

　　特别是当“GQ”编辑部内部流出传闻，这次造型的创意完全来自安森本人，拍摄主题也有安森地参与。

　　事情，就再也停不下来，惊涛骇浪全面掀起，浩浩荡荡的讨论为时尚圈拉开盛夏大幕，堪比暑期档。

　　一个亮点，可能仅仅只是小范围讨论，但一个接着一个，一环扣一环，最后就碰撞出难以置信的化学反应，“安森-伍德”这个名字也会成为时尚圈炙手可热的讨论对象。

　　作为模特，同时也作为时尚偶像。

　　意外。

　　完完全全的意外。

　　“GQ”苦苦挣扎最后的冒险，得到难以置信的丰厚回报——

　　四个版面。

　　杂志足足给了安森四个版面，一个初出茅庐的新人、一次胆大包天的尝试、一次顶着巨大压力的赌博，放在任何一个杂志编辑团队来说都是不可能通过的提案，却成为“GQ”苦苦寻觅的关键突破口。

　　一切，从这里开始。

　　从销量来看，读者以实际行动投票。

　　毫无疑问，最开始人们是因为休-杰克曼和布拉德-皮特关注这一期杂志，但最后却因为安森得到意外惊喜，如果说第二次出货还说不清楚的话，第三次出货就已经用实际行动表明了影响力的真正来源。

　　两位帅哥两位巨星双双沦为陪衬，成为“GQ”六月号最闪亮的背景板。

　　从时尚来看，关于西装和滑板鞋搭配的讨论根本停不下来。

　　老实说，这是什么惊世骇俗的搭配吗？

　　当然不是。

　　但创意往往就是如此，问世以后，人人都说“太简单太基础了”、“我以前就想过”、“这算什么创新”；然而，这些都是马后炮，“简单”不意味着容易，同样，时尚也不只是搭配，更是一种理念一种态度。

　　如果愿意的话，西装也可以搭配拖鞋，但为什么西装搭配滑板鞋在“GQ”杂志上看起来如此帅气呢？

　　一时之间，以此为主题的拍摄如同雨后春笋一般冒出来。

　　然而，始终没有人能够抓住其中精髓，明明如此简单如此普通的造型却没有人能够复制“GQ”的成功。

　　这，又是怎么回事？

　　然而。

　　洛杉矶街头已经零零星星能够看到西装和滑板鞋的搭配了，数量并不多，毕竟现在的传播速度还是没有社交网络时代那么迅速，但他们的存在确实证明了时尚风向正在悄无声息地发生改变。

　　影响，缓缓发酵。

　　不过，这些都是后话，依旧需要等待，只有时间才能够证明，这一期杂志对“GQ”来说到底意味什么。

　　时间，稍稍回拨一些，重新回到六月初，也就是“GQ”正在悄然引发讨论热潮的初期，视线纷纷瞩目。

　　不止是格洛莉亚、玛德琳这些女孩们，洛杉矶电影行业的业内人士们也隐隐能够察觉到热议的风向。

　　比如选角导演玛西亚-罗斯（Marcia-Ross）。

　　这位参与无数电影选角工作的资深导演，前年才刚刚从无数演员之中一眼看中希斯-莱杰（Heath-Ledger），将这位仅仅出演过两部澳大利亚本土作品的年轻人带来洛杉矶，在“我恨你的十件事”里担纲男主角，为他敲开好莱坞的大门。

　　一双慧眼，这是选角导演的职业能力，但伯乐也不是次次都能够发挥能力，偶尔也会遇上无力的时刻。

　　比如此时。

　　看着眼前的导演盖瑞-马歇尔（Gary-Marshall），玛西亚脑海里有无数凶残肮脏的话语想一吐为快，但她没有。

　　盖瑞-马歇尔，今年已经六十六岁高龄，在好莱坞是一位传奇的浪漫爱情喜剧导演高手。

　　这位传奇导演是电视剧起家，开发出一系列美国电视历史上赫赫有名的情景喜剧，并且囊获十六项艾美奖提名；但真正让他功成名就的却是作为电影导演，其中1990年的“漂亮女人”就足以名垂青史。

　　当年，“漂亮女人”启用彼时籍籍无名的朱莉娅-罗伯茨担任女主角，电影一炮而红，横扫一亿七千万美元票房，在1990年位列年度总票房亚军，并且让朱莉娅成为和梅格-瑞恩竞相争艳的“美国甜心”。

　　去年，他再次让“漂亮女人”两位主角重逢，合作演出“逃跑的新娘”，再次收获一亿五千万美元票房，并且在年度总票房排行榜里闯入前十名，位列第九，再次证明自己的浪漫爱情电影依旧拥有市场。

　　尽管已经六十六岁，但盖瑞-马歇尔依旧保持旺盛的创作灵感，这不，连续忙碌完两部电影的拍摄后，他又开始着手改编一本原著小说，试图从不同角度切入，在浪漫爱情喜剧类型里开发出新火花。

　　面对盖瑞，尽管玛西亚满脑子都是脏话，但还是乖乖闭上嘴巴。

　　“……上帝，你现在是告诉我，整个好莱坞居然找不到一个年龄合适的帅哥，怎么，现在好莱坞全部都是四十岁的中年人了？十八岁的年轻人对好莱坞完全失去了兴趣，所以选角到现在也没有令人满意的人选？”

　　“不要看我，你们想说的，我都知道，但我就想问一句，没有年轻人了吗？”

　　盖瑞看向玛西亚，瞪大眼睛，发出质疑。

　　在好莱坞，某种程度上和电视台有些相似，因为前往电影院的消费主力都是二十五岁到四十九岁的群体，自然而然，电影也往往以他们为主角，演员的黄金年龄也普遍集中在三十岁到四十九岁之间。