美娱之花瓶影帝 第267节

　　他不知道FBI探员是否还有同伴守候在一楼出口，也不知道FBI探员是否能够及时掏出配枪设计。

　　不过，他不准备赌博这个几率。

　　也就是一瞬，心脏在拉扯之中，他还是再次往左——

　　停下脚步，平复表情，转身看向卡尔。

　　不能功亏一篑！

　　这是第三次，他放弃触手可得的逃生机会，但也是最重要的一次，他需要自己用尽全身力气和勇气保持镇定。

　　第三次。

　　眼睛里流露出一抹笃定，烦躁和懊恼，悄然隐藏起来，同时也没有故意露出笑容，只是尽可能平静，以公事公办的姿态回应。

　　一个转身，平静而从容地，尽可能保持平稳地，不动声色地，迎向卡尔的视线，仿佛一切再正常不过。

　　自然光线，在这一刻制造出一种奇妙的朦胧氛围。

　　卡尔，站在床尾、靠近窗口，背光，看向门口。

　　小弗兰克，站在门口、面对窗口，迎向窗帘之间洒落下来的金色阳光，

　　一个错位。

　　代表正义的卡尔隐藏在阴影里，此时看不见脸孔和表情，悄然隐形。

　　代表罪恶的小弗兰克则曝光在阳光下，从容不迫、光明磊落地拥抱一切探究和打量。

　　本来，视线应该看向卡尔的，因为这里是卡尔开口打破沉默，卡尔掌握主动，悬念全部落在他的身上；但偏偏，卡尔的脸孔在逆光里彻底隐形，反而把全部注意力推向小弗兰克，视线落在他的脸上。

　　静谧，坦然。

　　那双湛蓝色眸子宛若爱琴海一般，泛着粼粼波光，暗流悄然消失不见，就只有白帆和水鸟惬意地徜徉。

　　恍惚之间，罪恶似乎演变为正义，暴露在金色阳光底下也没有灰飞烟灭，落落大方地展现在世人面前，这份坦然与率真反而悄无声息地将每一位受众拉入他的阵营，即使是堕落地狱也甘之如饴一般。

　　然后，不由自主地就站在小弗兰克的一边。

　　他们应该希望卡尔逮捕小弗兰克伸张正义的，但此时却悄悄冒出一个念头，希望小弗兰克能够顺利逃脱。

　　明知道是错误的、明知道是罪恶的，却还是无法控制地产生这样的念头，那种罪恶的快感让人口干舌燥。

　　一缕阳光，一个眼神，绝妙的错位。

　　却在这一刻形成无与伦比的氛围，电影之神降临，这就是电影时刻，全场，鸦雀无声。

403 屏幕魅力

　　这，就是电影时刻——

　　史蒂文始终相信，拍摄电影是一个全盘布局缜密策划的团队合作项目，但他们也需要拥抱拍摄现场可能出现的意外。

　　也许是演员的演技爆发时刻、也许是摄影师捕捉到的绝妙构图、也许像眼前这样，来自大自然的神迹，可遇不可求地，赋予电影一种绝妙的质感。

　　这也是史蒂文格外敬佩马丁-斯科塞斯的原因之一，八十年代四大导演里，他们其他三位导演都有自己的框架自己的习惯自己的套路，并且往往很少打破，乔治-卢卡斯后来再也没有能够重现“美国风情画”的灵气、弗兰西斯-福特-科波拉也再也没有尝试“斗鱼”的拍摄手法，就只有马丁是例外。

　　在马丁的电影里，常常可以看到电影之神降临的瞬间。

　　而史蒂文？

　　他从来不认为自己是那种万里挑一的上帝宠儿，他只是单纯喜欢电影并且热爱用胶片打开想象世界的大门而已，这就是全部了。

　　但在这一刻，史蒂文真的感受到电影之神的存在——

　　从被动到主动再到势均力敌，小弗兰克和卡尔之间的对抗僵持就如同“汤姆和杰瑞”一样展现出奇妙的错位化学反应，蓬爆的张力始终在镜头里弥漫。

　　不止是故事，不止是镜头，也不止是表演，而是一种超凡入圣的绝妙体验，打开天灵盖地感受到全身酥麻和颤栗，从视觉到听觉再到灵魂洗礼，超越语言的能力，带来一种无与伦比也无可取代的感受。

　　所以，当人们在讨论“电影”的时候，到底在讨论什么？

　　是故事是人物是画面是摄影，却又不仅如此，更是一种沉浸的体验，通过视觉和听觉将观众拉入一个全新世界里，经历那些时刻感受那些时间，在自己的生命之外探索更多体验。

　　如果一部电影仅仅剩下景观的呈现，那它和电视剧、幻灯片、摄影展也就没有任何区别。

　　偶尔，非常非常偶尔，拍摄电影的过程里确确实实能够感受到电影之神的存在，那才是梦寐以求的瞬间。

　　就好像现在。

　　没有想到的是，赋予这场戏特别火花的居然是安森的两次眼神。

　　更没有想到的是，让这场戏更上一层楼提升到全新层次的居然是一次大自然的馈赠，稍稍一眨眼可能就消失。

　　不由地，史蒂文自己也屏住呼吸。

　　史蒂文知道故事接下来发生了什么，但此时此刻全然把剧本抛到脑后，目不转睛地注视着监视器画面，忍不住好奇接下来的发展——

　　小弗兰克平静表面底下的暗流。

　　卡尔呼唤背后是否蕴含着玄机。

　　一个转身、一个对视，整个张力就在阳光错位的明暗交错之间完全弥漫炸裂，让一楼二楼所有人都忍不住屏息凝视，稍稍一点点松懈可能就会尿裤子。

　　也就是短短一刹那，空气凝固，时间陷入一条缝隙的黑洞里，短暂地停止下来。

　　全场，屏息凝视。

　　不止史蒂文，汤姆-汉克斯也真实地感受到了。

　　一个转身，阳光落在安森的脸颊上，温柔而明亮的金色光晕在那双清澈深邃的湛蓝眼眸里轻轻荡漾，明明空气紧绷、一触即发，却能够感受到那片汪洋大海的宁静，宽厚而辽阔地将所有风暴全部包容，剑拔弩张的气氛悄无声息地全部散开。

　　静谧而明朗。

　　他，看不出来任何异样。

　　哪怕是汤姆-汉克斯，他知道剧本、也知道真相，却在这一刻，无法从小弗兰克的眼睛里捕捉到任何信息，不由自主就想要相信他，一种与生俱来的亲切与温和，悄然打破戏里和戏外的界线。

　　心脏，一顿。

　　然后，汤姆开口了——

　　“你的钱包。”

　　赫。

　　全场，呼吸掐断。

　　原来是钱包，居然是钱包，当然是钱包。

　　小弗兰克没有暴露马脚，卡尔也没有察觉异常，一切正常，没有出现偏差，就只是……钱包而已。

　　然而，高高悬起的心脏依旧没有放松，而是卡在喉咙里——

　　小弗兰克应该如何回应？

　　如果这是一个陷阱呢？如果卡尔已经识破小弗兰克，钱包就是最后的测验呢？这道题有正确答案吗？

　　汤姆也在等待着。

　　明明应该是卡尔开口，但在这一刻，汤姆就有一种奇妙的感受，仿佛是自己开口，真实和虚幻巧妙地融合在一起，他是汤姆也是卡尔，他在拍戏也在办案，台词悄然演变为大脑的一种本能，看向眼前的“巴里”。

　　呼。

　　一阵微风吹来，窗帘摇曳，满地金色阳光轻轻荡漾，宛若波光一般映照着小弗兰克那张清隽的面容。

　　小弗兰克可以选择拿走钱包，避免留下证据的危险，如果能够带着钱包离开，也许卡尔就不会识破他？

　　不，不是这样的。

　　即使带走钱包，卡尔接下来也希望前往特情局审讯那位“墨菲”，如果他就这样远走高飞，最多三分钟五分钟，卡尔同样会识破骗局，这就是一个注定被戳穿的局面，不能怀抱侥幸，而是应该拖延时间。

　　然后，浅浅的笑容爬上小弗兰克的嘴角，轻轻歪了歪头，“你先保管一会儿，我相信你。”

　　潜台词就是：

　　我还会回来的。不用担心，我不准备逃跑，真的只是下楼拿证据，我们马上就会再次见面，没有必要着急。

　　眉尾，轻轻一扬，小弗兰克举手投足之间自然有一股风流，满室阳光更是让他显得潇洒倜傥。

　　就是这一幕，一个短暂的瞬间，胶片的光影似乎在他的眉宇之间驻足，让人相信，他就是应该属于大屏幕的，他天生就是为电影而生的，一举一动、一颦一笑，在胶卷之上绽放魅力，让人为之沉醉。

　　在这一刻，史蒂文脑海里安森和小弗兰克的形象已经完美重叠在一起，再也回想不起莱昂纳多的身影，甚至比此前在纽约的拍摄还要更加具有冲击力——

　　纽约，那是演技时刻，但老实说，史蒂文对演技一向保留意见，他认为这就是见仁见智的一件事，同样的表演，不同观众就有不同观感，有人认为演技炸裂却有人认为演技浮夸，二者之间并不冲突。

　　眼前，这是电影时刻，演员的个人魅力和角色的独特气质完美碰撞，注定将成为一个经典屏幕形象，就好像玛丽莲-梦露、马龙-白兰度一样。

　　时光流逝，人们对于那些演员的演技会慢慢淡忘，但对于那些魅力四射的屏幕形象却会永久铭记。

　　亘古流传。

404 一个印象

　　当初，包括史蒂文自己在内，普遍认为安森就是一个花瓶一个模特，一个负责展示小弗兰克-阿巴内尔不同形象以男性魅力吸引观众的皮囊，他能够驾驭不同风格的独特气质是史蒂文拍板决定的主要原因。

　　然而，现在呢？

　　这样的初衷还剩下多少？

　　从表演到魅力，从细节到气场，安森带来一个又一个惊喜，电影拍摄还在前半段就已经塑造出一个光芒四射的屏幕形象，甚至让汤姆-汉克斯也黯然失色起来。

　　作为导演，他还可以要求什么呢？

　　隐隐地，史蒂文有些期待“蜘蛛侠”了——

　　对，不是“猫鼠游戏”，而是“蜘蛛侠”。

　　史蒂文非常好奇，安森扮演的蜘蛛侠，能够展现什么样的屏幕魅力，毫无疑问，这是充满惊喜的一个开箱机会。

　　这位年轻演员即将以横空出世的姿态闪耀大屏幕，史蒂文有着百分之百的信心，他也迫不及待地准备见证。

　　刹那，也就是短短刹那而已，脑海里思绪汹涌，但实际上，屏幕里安森和汤姆的眼神碰撞只是瞬间。

　　然后。

　　一个转身，小弗兰克抱着他的打字机，继续迈开脚步。

　　一步。

　　出门。

　　终于，小弗兰克离开了房间，逃出生天。

　　而卡尔呢？

　　现在，房间终于只剩下卡尔一个人，这位天天坐在办公室里的白领犯罪侦查探员也跟着松懈了下来。

　　呼哧，呼哧。