从控股AKB开始，打造偶像帝国 第249节

　　这会，其实这个房间已经有很多工作人员在了，西野七濑，菅井友香也在，虽然她们念完甄选的流程之后，今天的工作就结束。

　　顺带一提，之所以让她们来念流程，除了让她们给甄选的成员打气，以及凝聚乃木坂这个团队的精神之外。

　　也是为了之后的纪录片进行一些素材铺垫。

　　看到平清杉进来之后，一屋子的工作人员连忙打招呼。

　　西野七濑，菅井友香也是很快到了平清杉跟前。

　　两个女孩今天穿的，是乃木坂46的正式制服。

　　紫白配色的长袖连衣裙，裙摆是及膝的百褶款式，配上洁白的翻领和袖口，整体风格偏向于大小姐式的典雅。

　　这套衣服穿在她们身上，确实比AKB那种元气满满的短裙，多了一份文静和距离感。

　　“很好看。”

　　平清杉夸了一句。

　　菅井友香立刻露出了一个灿烂的笑容，西野七濑则是有些害羞地低了下头。

　　而站在一旁的今野义雄，眼神却有些复杂地在菅井友香和平清杉之间转了转。

　　他这几天为了乃木坂出道前的企划，愁得头发都快掉了。

　　其中一个大麻烦，就是乃木坂本部大楼的改造方案，他有几个想法想和平清杉沟通，可平清杉的行程排得密不透风，他连约个时间都困难。

　　前两天，他还在西野和菅井面前随口提过这事。

　　当时菅井友香听完，问了问事情是不是很急，随后又补了一句。

　　“要不我去问问吧。”

　　今野义雄当时只当是小女孩的好心，笑了笑就过去了，压根没放在心上。

　　毕竟，平清杉是什么人？索尼音乐的董事都得提前约，哪是说叫就能叫来的。

　　结果，人今天就真的站在这里了。

　　今野义雄看着菅井友香，心说这位大小姐，好像和平清杉的关系，要比自己想象中还要深啊...

　　他正出神，冷不防菅井友香转头看了过来，眼睛眨了眨。

　　“今野桑，您不是有很重要的事情，想问平总监吗？”

　　这一声提醒，像是一只手把今野义雄从自己的思绪里拽了出来。

　　他猛地回神，看着眼前这个不过十几岁的女孩，居然主动给自己递梯子，一时间竟有些哭笑不得。

　　不过，机会来了就不能浪费。

　　“总监，关于乃木坂大楼的改造...真的，不给留一个剧场的位置吗？”

　　这个问题，他憋了很久了。

　　在乃木坂之前，无论是SKE，还是NMB，在组合成立之前，做的第一件事，就是修剧场。

　　剧场，对一个组合来说，既能凝聚核心粉丝，又能磨炼新人。

　　但是，乃木坂成立之后，虽然也在乃木坂附近，买下来了一栋5层楼的商住楼。

　　也就是日本很常见的，底层商铺+上层办公/住宅的建筑。

　　当初在买这栋楼的时候，索尼上下都是吃了一惊的，虽然早有耳闻，说平清杉土豪，但那也只是在个人消费层面。

　　没想到在公司运营上，也这么不按常理出牌。

　　要知道，东京乃木坂这块地，虽然不算核心商圈，但也不是什么偏僻的地方，在这样的地方买楼，成本不低。

　　因此，正常企业运营的首选，永远是“租”

　　谁会上来就买啊？

　　诶..平清杉上来就买，而且还是直接并入了清杉事务所的资产。

　　可以说是，一上来就给索尼这边调过去的人来了一个下马威。

　　当然，这对今野义雄这种“平清杉派”倒是没什么，他唯一关心的点，是在设计改造的时候，这栋楼完全没有规划剧场。

　　一楼就是周边商店，和咖啡店。

　　剩下的地方，除了练习室、录音棚、办公室之外，全都被规划成了各种功能性的影棚和直播间。

　　“今野桑，你觉得，剧场是用来干什么的？”

　　平清杉没有直接回答这个问题，而是又抛了回去。

　　今野义雄愣了一下，这个问题在他看来，答案不言而喻。

　　“当然通过每天的公演，稳固粉丝群体。”

　　“没错。”

　　平清杉点了点头，表示认同。

　　“磨炼能力，稳固粉丝。这是剧场的两个核心功能。但你想过没有，达成这两个目的，一定要通过剧场吗？”

　　“这……”

　　今野义雄一时语塞。

　　前世，乃木坂不设剧场，主要原因其实是想要“抬逼格”，或者说，为了打造AKB公式对手这个人设。

　　想要通过不设剧场，来强化神秘感与稀缺性，同时把资源都聚焦电视、杂志、电影等主流媒体，好打造“正统派偶像”形象。

　　那么..这条路走对了吗？

　　是对的。

　　但是乃木坂的运营其实在很长一段时间，不知道为什么对。

　　因为最终让乃木坂成功的，不是因为没有剧场带来的差异化，而是因为时代变了。

　　AKB火的时候，移动互联网还未普及的时代，所以她们用可以见面的方式，用握手会，用剧场这一个‘点’，去辐射全国这个‘面’。

　　女孩们在秋叶原那个小小的剧场里，日复一日地演出，积累了最核心的一批粉丝，然后靠着这些粉丝的口碑，一步步从小众走向大众。

　　这是一条成功的路，平清杉也会坚持。

　　因为剧场，见面会，握手会，依然是AKB这个“可以见面的偶像”最核心的根基。

第259章 以面筛点

　　可与此同时，现在是10年，移动互联网的时代就要来了。

　　NICONICO的直播技术已经成熟，智能手机的覆盖率将会快速爬升。

　　从2011到2013年，日本Twitter用户从500万激增至3000万+，智能机普及率从15%到50%。

　　大量的手机用户需要消费内容。

　　所以这个时期诞生的乃木坂，其实是吃到了这一波红利的。

　　虽然乃木坂成员早期被禁止开个人SNS，但正因为没有官方，所以粉丝们的交流更为热烈，转发、评论、制作梗图。

　　还包括大量的乃木坂综艺节目的切片，这些都是乃木坂能够快速积累人气的原因。

　　甚至，包括华夏。

　　大多数人接触到日本偶像，也是在这几年互联网高速发展的时期，大量的资源开始传入导致的。

　　不过，为什么说乃木坂的运营其实并没有意识到自己是吃了互联网的红利，反而以为是自己很有操作呢？

　　很简单，因为直到2016年，乃木坂46才开设官方YouTube频道

　　官方Twitter账号长期只发握手会通知和CD广告，极少发布幕后花絮、成员互动等“社交化内容”

　　2013–2015年，Niconico和Twitter上涌现大量乃木坂舞蹈翻跳、表情包、MAD视频，极大扩展路人好感度。

　　然而，索尼音乐的回应却是下架非授权视频，甚至警告粉丝站“不得擅自使用成员照片”

　　可以说乃木坂46的运营团队在相当长一段时间内，并未真正意识到“互联网红利”对团队的推动作用。

　　当然，你可以说，索尼的运营是“故意”的。

　　否则，都是市场环境的功劳，那怎么体现“运营”的价值呢，对吧。

　　不过这一切，对平清杉而言自然是不存在的。

　　“乃木坂要做的，是反过来。我们要利用互联网这个‘面’，从一开始就覆盖全国。”

　　“通过各种线上节目、短视频、直播企划，把乃木坂的内容，推到每一个潜在用户的眼前。然后，从这个巨大的‘面’里，沉淀出属于我们的‘点’，也就是乃木坂的核心粉丝。”

　　平清杉其实很早就在做互联网转型。

　　只不过，AKB，SKE，NMB，相对而言是一个体系的，所以很多东西，不适合变，也没必要变。

　　但乃木坂作为一个新体系，就要搭一个新框架。

　　所以，乃木坂不需要剧场。

　　这栋楼里的练习室、录音棚、影棚、直播间，就是她们的‘新剧场’

　　与其去剧场，不如在线上固定每周进行直播，和粉丝互动，虽然平清杉认为普通成员的直播，往往很无聊。

　　但那是针对内容的。

　　要是互动性的话，直播可比剧场强得多，而且覆盖的粉丝也更多。

　　甚至平清杉觉得。

　　固定时段，让成员们一起直播，搞点什么节目效果，比如狼人杀之类的，传播度不比剧场差多少。

　　~~~

　　这一番话平清杉说的很自然，但是今野义雄却是一边听，一边记。

　　互联网这个“面”，覆盖全国，再沉淀出“点”…

　　他从事音乐行业这么多年，第一次听到有人用这样简单，却又一针见血的方式，来解构偶像运营的未来。

　　过去，他们所有的逻辑，都是先在东京这个“点”上，用剧场，用握手会，把根扎稳，然后期待着有一天能辐射全国这个“面”

　　可平清杉现在告诉他，时代变了，玩法也要变。

　　可以直接从“面”开始。

　　这听起来，像是天方夜谭，可仔细一想，NICONICO，微推…这些平清杉一手打造，或者说引入日本的平台，不正是实现这一切的工具吗？