生于1984 第774节
“男主人公，多多，从小时候就迷恋电影。经常偷偷跑到放映室，收集那些被剪掉的胶片，然后放在一个铁皮的圆筒里。他还试图跟艾佛特索要那些被神父“和谐”要剪掉吻戏的胶片，但是被拒绝了。老艾佛特是镇上唯一的电影放映师，多多为了混进放映室，用尽小花招，终于赢得了进入放映室，跟着艾佛特学习放映电影的权利。”
“一场大火烧了电影院，多多尽力的救下了艾佛特，但是他双目失明了，年幼的多多，继承了艾佛特的事业。从一个活泼机灵的小鬼头，长成了帅气的少年。他爱上了一个权贵人家的美丽姑娘，用尽全力去追求，在姑娘家窗前一站几个月，终于抱得美人归。但是姑娘家里极力反对……”
“多多要去服兵役了，两人约定的时间，姑娘没有出现。在部队里面，多多打电话，写信，再也没联系到到姑娘。服完兵役回来的多多，万念俱灰，艾佛特说，像个士兵一样离开这里，不管你从事什么工作，要热爱它，像热爱放映机一样。离开这里，不要回来，不要写信，不要见我。”
“而多多，真的没有再见他。甚至在艾佛特临终的前一刻，还说着，不要告诉多多！一别30年，前来参加葬礼的时候，多多已经是声名鼎沸的大导演了。他遇见了已经成家的姑娘，白发苍苍的两个人，最后把话说开的时候，才知道，当年姑娘赴约了，被艾佛特刻意隐瞒了。他甚至去放映室找到了姑娘留下的字条，但是能怎么办呢，物是人非了。这不是多多的选择，但是却成就了他。”
“艾佛特把当年那些被剪掉的吻戏，接成带子，作为临终的礼物，送给多多，影片的最后，多多一个人在放映厅，看着这些经典影片里的吻戏，一帧一帧的走过……”
“一开始，我以为是因为整部影片，是因为由那个天堂电影院而起，所以叫《天堂电影院》，直到艾佛特说：生活和电影不一样，生活难多了！我想，可能是因为比较起真实的生活，电影更像是天堂吧。”
“艾佛特的死和电影院的爆破，意味着电影的手工时代已然逝去，意味着电影院曾经作为小镇的中心的时代已然消散，继之而来的是我们所见的商业广场和工业电影。电影的观看不再是集体的乐趣、回响，而是个体的游览、回味。这也是最重要的揭示：曾经我们把电影作为集体记忆的美好时刻的年代，它逐渐消逝，电影院在工业的笼罩下无法闪耀，而是成为了一种可供怀旧的记忆。”
“所以，这是一部关于人生的叹息的电影，意味深长。”
“……离开这里，这里被诅咒了。每天待在这里，你会把这里当成世界的中心，你会相信什么都不会改变，然后你离开了。一年两年，等你回来时，一切都变了，牵挂也断了，你来寻找的已经不再，曾经是你的也已消失，你不得不离开很长一段时间，很多年后，你回来找到你的亲友，回到你的故乡。人生和电影不一样，人生辛苦多了。你还年轻，世界是你的，我已经老了，我想听你的故事！”
“我想这也是许辉对自我的认知，所以，他才会离开自己最熟悉的电影模式！”
“我有五成呃把握，《天堂电影院》会拿下奥斯卡最佳影片，不为别的，就因为它实至名归！”
第一百三十八章 饭局
《看电影》杂志称得上是一代观众心目中的关于电影的圣经！
它主要就是由周黎名、程青松、毕成功等人主编，原本是每个月出一刊，可是，互联网时代，一个月才出一版实在太滞后了。
电影都凉了，你才写，有什么意义呢？
所以，成立了公众号之后，每逢有关注度比较大的作品上市，他们就会动手写影评。
这篇名为《实至名归》的撰稿人就是周黎名！
他真的很喜欢这部电影。
这样重口味电影泛滥的时代，每个导演、每个演员都拼了命的表现自己，演员为了拿奖使劲糟蹋自己，暴瘦20公斤、暴瘦30公斤或者增肥，演同性恋，演精神病……
似乎不这么做，就显示不出导演的水平，显示不出自己是个演员！
《天堂电影院》很平淡的叙述了电影和人生……
愈是平凡的电影，更能见识到导演的功底！
“有这么好？”
程青松作为第一个观众看到了这篇影评，有点怀疑的看了眼周黎名。
他有点不太相信许辉……
作为圈内最知名的GAY，程青松对许辉很没有好感！
你说，长得那么帅，你则呢么不是基佬呢？
白瞎了那张脸！
“……你自己去看看吧！”
懒得解释，周黎名拨通了黄文的电话。
他想约个专访……
……
不过所料，《天堂电影院》的评价很高，豆瓣首日打分高达9.5分，时光网的评分也高达9.8分……
“爱情无果而终，影院坍塌解体，不完美的完美……”
“生活不是电影，但这部电影深深的感动着着我；”
“电影色彩不浓烈，叙事风格也比较平静，但确是一部耐人回味的电影，剧情和感情都很丰富！”
“这注定是一部影迷心中的经典，因为他击中了每一位影迷的内心情怀和存在感。尽管它并不完美，那些无法掌控的克制，过于煽情的桥段，但是都不会影响它带来的情感共鸣。而那些对爱情和人生的感悟，值得思考！“生活和电影不一样，生活难多了。””
口碑方面创下了许辉电影的新高！
影评人也卖力叫好……
可惜，首日票房只有3200万……
当然，拿下了单日票房冠军，但是3200万，差点没有超过已经上映23天的《夏洛特烦恼》。
百分之三十八的排片量……
没有达到许辉之前的预想。
再怎么说，这是许辉第一部刷下具备国际分量奖项的作品！
辉文虽然没有安排什么主创见面会之类的，但是依托央妈的影响力，《天堂电影院》的影响力很大，甚至这几天度娘搜索‘天堂电影’，跳出来的第一个链接就是‘天堂电影院’而不是之前的盗版网站……
3200万的首日成绩……
比第二部电影《那些年》的首日票房都低了不少！
旭辉鞥更愿意相信这是因为腊月天诶几个人愿意到电影院感应的缘故……
“首先，这是一部以长镜头为主，节奏也比较舒缓的电影，我想讲一个有关电影的故事，那我需要的就是观众全身心投到故事里面，不存在炫技！”
许辉在接受《看电影》的采访。
“许辉，我承认《天堂电影院》会是一部经得起时间考验的电影，但必须要说一件事，我在电影院看电影的时候，周围坐的是一些普通影迷，我听到了不少你的影迷不喜欢《天堂电影院》……”
“……这个很正常，毕竟他们可能期待的是我能拍摄动作片……”
许辉苦笑的摆了摆手：“其实我早就预料到了，《天堂电影院》其实不太适合院线放映，如果按我的想法，本来想直接上传到视频网站，大家也可以在网免费观影。不过，院线方面还是想尝试一下……
《天堂电影院》这种类型的电影肯定无法让他那那帮固有的影迷听啊哦！
但负面影响也有限，事实上，几乎所有的大牌商业导演都执导文艺片的经验。
张一谋曾经说的：年青一代的中国导演们，一定要两手抓，两手都要硬！
所谓两手抓，指的就是既要会拍文艺片也得了解商业片的运作方式……
“那你怎么看待这种情况呢？好的电影不卖座！”
“……这很正常，全世界范围内偏向文艺的剧情片都是卖不过商业片的，被称为最伟大《肖申克的救赎》，北美票房也才2800万美元……以北美市场为例，去年上映的电影660部，其中票房过千万美金的有130部，票房过百万美金的只有216部。绝大多数其实是主流电影制作公司发行的商业片！”
“……所以，你认为……”
“像《天堂电影院》这种类型的电影，能通过票房实现盈利，我觉得就很好了！”
3500万美元的投资，接近3000万美元的公关、营销、宣传费用，截止到目前，《天堂电影院》的北美票房已经达到5500万美元，全球票房破亿……
后续的DVD销量、网络、电视版权之类的，盈利并不困难！
“……问你一个比较私人的问题，你愿意成为什么样的导演？或者说，你希望自己未来像那位导演？”
“也没有一个特定的标准吧，库布里克很厉害，只要他想，他的电影作品其实非常个人化，但都能盈利，我想这是大多数电影人渴望的；斯皮尔伯格、伊斯特伍德、伍迪艾伦都已经过了六十岁，还能一直保持对电影最初的那份爱！这些电影人都是我学习的榜样，我会一直努力做出优秀的作品。”
……
应付完记者，许辉回到车上。
天气如此晴朗，心情如此豪爽，助理木华笑的跟傻逼似的……
许辉很奇怪的看了他一眼，没忍住还是问了：“你怎么了？”
“……嘿嘿，肉巴小姐姐接下了《花木兰》，真不愧是我的偶像！”
“……你退群吧！”
“什么？”
“没事……等一下……”
手机响了，是冯晓刚打来的……
“喂，冯导，对，是我……”
三分钟，许辉挂断电话，神色有点怪异。
“许哥，怎么了？”
“……没事，陈哥，咱们去XX小区。”
通知一下实际改道，想了一下，许辉拨通了黄文的电话。
“文哥，冯导刚才给我打电话……”
“春晚导演？喔，我明白了！”
“他刚才给我打电话，说想给我接风洗尘，估计是想拉我上船……”
“地址？地址就在XX小区，你也来吗？那待会见！”
还有一章，我在写……明天大结局……也有可能是后天。想收尾收的漂亮一点，真困难！
第一百三十九章 大佬们
“京圈”表面上是以地域划分的圈子，类似“老乡会”这种团体的存在，实质上并没有那么简单。
早期的京圈包括了崔建、窦微等歌手，不过随着摇滚一代的褪去，现在大家说的京圈，基本上就是指影视圈了。
最开始，京圈影视圈主力人物是汪朔，叶景，郑小龙，叶大音。
一个作家，三个导演这样的配置，放在90年代，那就是捧谁谁火的杰作，于是他们开始拉帮结派，聚集了冯晓刚、赵宝钢、葛大爷、陈虹、姜闻、管唬、文彰、徐静静等等一系列大碗。
对于演员来说，进入京圈虽然不代表肯定能火，但是资源顶级没跑了。
不过，随着资本入住，娱乐圈渐渐向钱看齐，京圈的势力不断被削弱，一些媒体也不再围着他们转悠……
尤其是辉文起来之后。
许辉不属于京圈，他拍电影，就算不找自己公司的演员，也会挑一些有实力的演员！
除去最开始的《绣春刀》、《那些年》，他用了华艺旗下的演员，之后的几年时间，许辉的电影基本上看不到明显带着华艺标签的演员……
某种意义上来说，这是公司刻意这么做的！
同在京城这个一亩三分田上，辉文最直接的竞争对手就是华艺。
不过，这属于同样类型公司正常的商业竞争，事实上，许辉跟冯晓刚一直保持不错的联系……
华艺王家兄弟属于京圈推出来的桥头堡，他们本质上是商人，许辉跟他们不一样。
许辉是艺术家！
……
“一场大火烧了电影院，多多尽力的救下了艾佛特，但是他双目失明了，年幼的多多，继承了艾佛特的事业。从一个活泼机灵的小鬼头，长成了帅气的少年。他爱上了一个权贵人家的美丽姑娘，用尽全力去追求，在姑娘家窗前一站几个月，终于抱得美人归。但是姑娘家里极力反对……”
“多多要去服兵役了，两人约定的时间，姑娘没有出现。在部队里面，多多打电话，写信，再也没联系到到姑娘。服完兵役回来的多多，万念俱灰，艾佛特说，像个士兵一样离开这里，不管你从事什么工作，要热爱它，像热爱放映机一样。离开这里，不要回来，不要写信，不要见我。”
“而多多，真的没有再见他。甚至在艾佛特临终的前一刻，还说着，不要告诉多多！一别30年，前来参加葬礼的时候，多多已经是声名鼎沸的大导演了。他遇见了已经成家的姑娘，白发苍苍的两个人，最后把话说开的时候，才知道，当年姑娘赴约了，被艾佛特刻意隐瞒了。他甚至去放映室找到了姑娘留下的字条，但是能怎么办呢，物是人非了。这不是多多的选择，但是却成就了他。”
“艾佛特把当年那些被剪掉的吻戏，接成带子，作为临终的礼物，送给多多，影片的最后，多多一个人在放映厅，看着这些经典影片里的吻戏，一帧一帧的走过……”
“一开始，我以为是因为整部影片，是因为由那个天堂电影院而起，所以叫《天堂电影院》，直到艾佛特说：生活和电影不一样，生活难多了！我想，可能是因为比较起真实的生活，电影更像是天堂吧。”
“艾佛特的死和电影院的爆破，意味着电影的手工时代已然逝去，意味着电影院曾经作为小镇的中心的时代已然消散，继之而来的是我们所见的商业广场和工业电影。电影的观看不再是集体的乐趣、回响，而是个体的游览、回味。这也是最重要的揭示：曾经我们把电影作为集体记忆的美好时刻的年代，它逐渐消逝，电影院在工业的笼罩下无法闪耀，而是成为了一种可供怀旧的记忆。”
“所以，这是一部关于人生的叹息的电影，意味深长。”
“……离开这里，这里被诅咒了。每天待在这里，你会把这里当成世界的中心，你会相信什么都不会改变，然后你离开了。一年两年，等你回来时，一切都变了，牵挂也断了，你来寻找的已经不再，曾经是你的也已消失，你不得不离开很长一段时间，很多年后，你回来找到你的亲友，回到你的故乡。人生和电影不一样，人生辛苦多了。你还年轻，世界是你的，我已经老了，我想听你的故事！”
“我想这也是许辉对自我的认知，所以，他才会离开自己最熟悉的电影模式！”
“我有五成呃把握，《天堂电影院》会拿下奥斯卡最佳影片，不为别的，就因为它实至名归！”
第一百三十八章 饭局
《看电影》杂志称得上是一代观众心目中的关于电影的圣经！
它主要就是由周黎名、程青松、毕成功等人主编，原本是每个月出一刊，可是，互联网时代，一个月才出一版实在太滞后了。
电影都凉了，你才写，有什么意义呢？
所以，成立了公众号之后，每逢有关注度比较大的作品上市，他们就会动手写影评。
这篇名为《实至名归》的撰稿人就是周黎名！
他真的很喜欢这部电影。
这样重口味电影泛滥的时代，每个导演、每个演员都拼了命的表现自己，演员为了拿奖使劲糟蹋自己，暴瘦20公斤、暴瘦30公斤或者增肥，演同性恋，演精神病……
似乎不这么做，就显示不出导演的水平，显示不出自己是个演员！
《天堂电影院》很平淡的叙述了电影和人生……
愈是平凡的电影，更能见识到导演的功底！
“有这么好？”
程青松作为第一个观众看到了这篇影评，有点怀疑的看了眼周黎名。
他有点不太相信许辉……
作为圈内最知名的GAY，程青松对许辉很没有好感！
你说，长得那么帅，你则呢么不是基佬呢？
白瞎了那张脸！
“……你自己去看看吧！”
懒得解释，周黎名拨通了黄文的电话。
他想约个专访……
……
不过所料，《天堂电影院》的评价很高，豆瓣首日打分高达9.5分，时光网的评分也高达9.8分……
“爱情无果而终，影院坍塌解体，不完美的完美……”
“生活不是电影，但这部电影深深的感动着着我；”
“电影色彩不浓烈，叙事风格也比较平静，但确是一部耐人回味的电影，剧情和感情都很丰富！”
“这注定是一部影迷心中的经典，因为他击中了每一位影迷的内心情怀和存在感。尽管它并不完美，那些无法掌控的克制，过于煽情的桥段，但是都不会影响它带来的情感共鸣。而那些对爱情和人生的感悟，值得思考！“生活和电影不一样，生活难多了。””
口碑方面创下了许辉电影的新高！
影评人也卖力叫好……
可惜，首日票房只有3200万……
当然，拿下了单日票房冠军，但是3200万，差点没有超过已经上映23天的《夏洛特烦恼》。
百分之三十八的排片量……
没有达到许辉之前的预想。
再怎么说，这是许辉第一部刷下具备国际分量奖项的作品！
辉文虽然没有安排什么主创见面会之类的，但是依托央妈的影响力，《天堂电影院》的影响力很大，甚至这几天度娘搜索‘天堂电影’，跳出来的第一个链接就是‘天堂电影院’而不是之前的盗版网站……
3200万的首日成绩……
比第二部电影《那些年》的首日票房都低了不少！
旭辉鞥更愿意相信这是因为腊月天诶几个人愿意到电影院感应的缘故……
“首先，这是一部以长镜头为主，节奏也比较舒缓的电影，我想讲一个有关电影的故事，那我需要的就是观众全身心投到故事里面，不存在炫技！”
许辉在接受《看电影》的采访。
“许辉，我承认《天堂电影院》会是一部经得起时间考验的电影，但必须要说一件事，我在电影院看电影的时候，周围坐的是一些普通影迷，我听到了不少你的影迷不喜欢《天堂电影院》……”
“……这个很正常，毕竟他们可能期待的是我能拍摄动作片……”
许辉苦笑的摆了摆手：“其实我早就预料到了，《天堂电影院》其实不太适合院线放映，如果按我的想法，本来想直接上传到视频网站，大家也可以在网免费观影。不过，院线方面还是想尝试一下……
《天堂电影院》这种类型的电影肯定无法让他那那帮固有的影迷听啊哦！
但负面影响也有限，事实上，几乎所有的大牌商业导演都执导文艺片的经验。
张一谋曾经说的：年青一代的中国导演们，一定要两手抓，两手都要硬！
所谓两手抓，指的就是既要会拍文艺片也得了解商业片的运作方式……
“那你怎么看待这种情况呢？好的电影不卖座！”
“……这很正常，全世界范围内偏向文艺的剧情片都是卖不过商业片的，被称为最伟大《肖申克的救赎》，北美票房也才2800万美元……以北美市场为例，去年上映的电影660部，其中票房过千万美金的有130部，票房过百万美金的只有216部。绝大多数其实是主流电影制作公司发行的商业片！”
“……所以，你认为……”
“像《天堂电影院》这种类型的电影，能通过票房实现盈利，我觉得就很好了！”
3500万美元的投资，接近3000万美元的公关、营销、宣传费用，截止到目前，《天堂电影院》的北美票房已经达到5500万美元，全球票房破亿……
后续的DVD销量、网络、电视版权之类的，盈利并不困难！
“……问你一个比较私人的问题，你愿意成为什么样的导演？或者说，你希望自己未来像那位导演？”
“也没有一个特定的标准吧，库布里克很厉害，只要他想，他的电影作品其实非常个人化，但都能盈利，我想这是大多数电影人渴望的；斯皮尔伯格、伊斯特伍德、伍迪艾伦都已经过了六十岁，还能一直保持对电影最初的那份爱！这些电影人都是我学习的榜样，我会一直努力做出优秀的作品。”
……
应付完记者，许辉回到车上。
天气如此晴朗，心情如此豪爽，助理木华笑的跟傻逼似的……
许辉很奇怪的看了他一眼，没忍住还是问了：“你怎么了？”
“……嘿嘿，肉巴小姐姐接下了《花木兰》，真不愧是我的偶像！”
“……你退群吧！”
“什么？”
“没事……等一下……”
手机响了，是冯晓刚打来的……
“喂，冯导，对，是我……”
三分钟，许辉挂断电话，神色有点怪异。
“许哥，怎么了？”
“……没事，陈哥，咱们去XX小区。”
通知一下实际改道，想了一下，许辉拨通了黄文的电话。
“文哥，冯导刚才给我打电话……”
“春晚导演？喔，我明白了！”
“他刚才给我打电话，说想给我接风洗尘，估计是想拉我上船……”
“地址？地址就在XX小区，你也来吗？那待会见！”
还有一章，我在写……明天大结局……也有可能是后天。想收尾收的漂亮一点，真困难！
第一百三十九章 大佬们
“京圈”表面上是以地域划分的圈子，类似“老乡会”这种团体的存在，实质上并没有那么简单。
早期的京圈包括了崔建、窦微等歌手，不过随着摇滚一代的褪去，现在大家说的京圈，基本上就是指影视圈了。
最开始，京圈影视圈主力人物是汪朔，叶景，郑小龙，叶大音。
一个作家，三个导演这样的配置，放在90年代，那就是捧谁谁火的杰作，于是他们开始拉帮结派，聚集了冯晓刚、赵宝钢、葛大爷、陈虹、姜闻、管唬、文彰、徐静静等等一系列大碗。
对于演员来说，进入京圈虽然不代表肯定能火，但是资源顶级没跑了。
不过，随着资本入住，娱乐圈渐渐向钱看齐，京圈的势力不断被削弱，一些媒体也不再围着他们转悠……
尤其是辉文起来之后。
许辉不属于京圈，他拍电影，就算不找自己公司的演员，也会挑一些有实力的演员！
除去最开始的《绣春刀》、《那些年》，他用了华艺旗下的演员，之后的几年时间，许辉的电影基本上看不到明显带着华艺标签的演员……
某种意义上来说，这是公司刻意这么做的！
同在京城这个一亩三分田上，辉文最直接的竞争对手就是华艺。
不过，这属于同样类型公司正常的商业竞争，事实上，许辉跟冯晓刚一直保持不错的联系……
华艺王家兄弟属于京圈推出来的桥头堡，他们本质上是商人，许辉跟他们不一样。
许辉是艺术家！
……